Tăng Phúc hát trên sân khấu “giường ngủ”, lọt top Thịnh hành sau đêm nhạc với 4 “anh tài” khác

Hai đêm nhạc liên tiếp tại Hà Nội mở ra 2 trải nghiệm khác biệt: The Brothers kể câu chuyện bằng sự kết nối giữa bốn nghệ sĩ, còn Phuciuoi mời khán giả bước vào “căn phòng” của Tăng Phúc.

TheBrothers 18.jpg

Mới đây, 2 đêm nhạc The Brothers và Phuciuoi vừa diễn ra thành công tại Trung tâm Nghệ thuật Âu Cơ (Hà Nội), thu hút sự quan tâm và chú ý của đông đảo khán giả với nhiều cung bậc cảm xúc khác nhau. 

PHUCIUOI 6.jpg

Tinh thần của The Brothers nằm ngay trong tên gọi: những người anh em cùng đứng trên sân khấu, chia sẻ câu chuyện bằng âm nhạc. Sự xuất hiện của Đỗ Hoàng Hiệp, Hà Lê, Tăng Phúc và Cheng mang đến 4 cá tính, đồng thời tạo chất liệu cho một hành trình chung về mơ mộng, say đắm, va vấp, kiếm tìm và bước qua sóng gió.

DSC01437.jpg

Không chỉ có các “anh tài” trên sân khấu, MC Anh Tuấn đảm nhận vai trò dẫn dắt cảm xúc, kết nối từng chương âm nhạc và giúp khán giả hiểu hơn câu chuyện đằng sau mỗi ca khúc.

5 chương của đêm diễn được sắp xếp theo những chặng cảm xúc ấy. Mỗi nghệ sĩ có khoảng riêng để bộc lộ màu sắc, rồi tiếp tục gặp nhau trong các tiết mục kết hợp. Nhờ đó, người nghe vừa nhận ra cá tính từng giọng hát, vừa cảm nhận được sự hòa hợp khi họ chia sẻ cùng một bài hát.

TheBrothers 8.jpg

TheBrothers 16.jpg TheBrothers 12.jpg

Từ liên khúc mở màn “Quê tôi - Bèo dạt mây trôi - Mưa trên phố Huế - Ai khổ vì ai”, 4 nghệ sĩ đã cùng hiện diện trong một không gian âm nhạc đậm dấu ấn văn hóa vùng miền. Điều thú vị nằm ở việc các ca khúc có xuất phát điểm và màu sắc khác nhau được đặt trong cùng một dòng chảy. “Bèo dạt mây trôi” mang chất liệu dân ca; “Mưa trên phố Huế” gợi một không gian địa danh và tâm tình riêng; “Quê tôi” mở ra cảm thức hướng về nguồn cội, còn “Ai khổ vì ai” đưa câu chuyện đến những nỗi niềm tình yêu. Sự chuyển tiếp tạo nên một bức tranh có nhiều sắc độ, kết nối văn hóa với cảm xúc đời thường.

Trong không gian ấy, sự xuất hiện chung của Hà Lê, Đỗ Hoàng Hiệp, Tăng Phúc và Cheng mang ý nghĩa mở đầu cho cả cách kể chuyện. Khán giả gặp 4 người anh em trước khi nghe từng người bộc lộ thế giới riêng. Những khác biệt về giọng hát và cách thể hiện cùng hiện diện trên một nền chất liệu chung, tạo tiền đề cho các cuộc kết hợp xuyên suốt đêm diễn.

Những cuộc gặp sau đó tiếp tục phát triển tinh thần kết nối: Đỗ Hoàng Hiệp và Hà Lê trong “I Will Call It Love”, Hà Lê và Tăng Phúc qua “Biển nhớ”, Tăng Phúc và Cheng với “Chờ ngày mưa tan”, Hà Lê và Cheng trong “Tuổi đá buồn”. Các màn song ca đồng thời giữ vai trò chuyển giao câu chuyện. Một giọng hát ở lại đón người tiếp theo, một sắc thái cảm xúc được nối dài qua cách thể hiện của từng nghệ sĩ. Cấu trúc ấy tạo cảm giác đồng hành xuyên suốt, giúp tinh thần anh em có hình hài ngay trong cách tổ chức chương trình. Trong đó, 2 ca khúc “Biển nhớ” và “Tuổi đá buồn” của cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn đều được làm mới với phiên bản gần gũi cảm xúc với khán giả trẻ.

Dấu ấn đặc trưng của The Brothers vì thế đến từ cảm giác những người anh em cùng đi qua một câu chuyện. Khán giả được nghe từng nghệ sĩ, đồng thời chứng kiến cách họ chia sẻ sân khấu và tạo nên những phần trình diễn chỉ có ý nghĩa trọn vẹn khi đứng cùng nhau. Ngoài ra, khán giả cũng lần đầu được nghe câu chuyện tình cảm thật của từng nghệ sĩ, nhắc lại quá khứ trong tình yêu và sự thay đổi ở hiện tại. 

Từ những miền ký ức trong mashup mở màn đến sự hội tụ ở chương cuối, tình anh em được kể bằng chính diễn tiến của đêm nhạc. Bốn cá tính có khoảng riêng để cất tiếng, đồng thời cùng làm nên một hành trình mà sự hiện diện của mỗi người đều góp phần hoàn chỉnh câu chuyện.