Sự kiện quy tụ những tên tuổi nổi bật trong lĩnh vực nghệ thuật, thời trang và giải trí như Hồng Nhung, Mỹ Linh, Hồ Ngọc Hà, Tùng Dương, Văn Mai Hương, Diễm My, Tuyết Lan, Mỹ Anh, tlinh… Bên cạnh đó, sự kiện cũng có sự góp mặt của nhiều doanh nhân và chuyên gia đến từ nhiều lĩnh vực khác nhau.
Không giống một runway thường thấy, những người mẫu ẩn danh, che kín gương mặt bằng mặt nạ và đôi tay bằng găng, lần lượt tiến vào các vùng sáng dưới mái vòm của Bảo tàng Mỹ thuật gần 100 tuổi. Họ trở thành các "tác phẩm sống" kết hợp thời trang và điêu khắc qua màn trình diễn đương đại.
20 thiết kế được thể hiện qua sự biến đổi về chất liệu, phom dáng và màu sắc, nhưng vẫn có sự kết nối nhờ những đường cong tối giản, tiết chế. Hệ thống ánh sáng làm nổi bật kết cấu và chuyển động của trang phục, tạo hiệu ứng thị giác siêu thực. Khép lại màn trình diễn, các người mẫu đứng lại như những bức tượng sống giữa không gian triển lãm, tiếp tục diễn giải chủ đề “Giới hạn mở” qua hình ảnh đường biên trong suốt và linh hoạt.
Triển lãm gồm 6 không gian, trưng bày 20 tác phẩm thời trang và 4 tác phẩm điêu khắc theo hành trình phi tuyến tính. Kết hợp cùng âm nhạc ambience và cách bài trí tối giản, mỗi không gian tạo điều kiện để người xem tự chiêm nghiệm và khai mở những giới hạn của bản thân.
AETHER tiếp nối mạch sáng tạo của Cường Đàm qua những dự án trước đó: Inflowing, bước nhảy từ quá khứ tới tương lai; Rendezvous, bước chuyển từ thánh đường tới đường phố; và Paramount, cuộc gặp gỡ giữa con người và vị thần bên trong chính mình. Trong 18 tháng, anh đồng thời phát triển thực hành sáng tạo trong thời trang và điêu khắc, uốn nắn trạng thái tĩnh theo chuyển động của cơ thể. Hai loại hình này kết hợp tạo nên ý niệm "Giới hạn mở": Giới hạn không phải là điểm kết thúc, mà là điểm dẫn vào những vùng nhận thức mới.
Các tác phẩm điêu khắc bắt đầu từ những hình thái cơ bản như bán cầu, hình thoi đơn và hình thoi đôi, sau đó phát triển với sự chuyển đổi giữa đường thẳng, đường cong, vùng tối và ánh sáng trên bề mặt đồng anodized đen. Các thiết kế thời trang cũng sử dụng đường cong làm nền tảng, tạo nên những đường cut-out lớn, khoảng hở dưới gấu váy và các lớp vải draping mềm rủ. Đường cong còn xuất hiện trên phom cổ peak lapel, tạo hiệu ứng ba chiều cho trang phục. Bảng màu trải dài từ đen, trắng ngà, burgundy đến xanh chartreuse và xanh cerulean.
Ánh sáng xuyên suốt không gian triển lãm làm nổi bật chất liệu và đường nét của tác phẩm, đồng thời tạo hiệu ứng thị giác siêu thực quanh các thiết kế thời trang. Qua đó, chủ đề “Giới hạn mở” được thể hiện bằng sự đối lập giữa cấu trúc nghiêm cẩn và những khoảng không tự do.
Bên cạnh khu vực trưng bày, AETHER còn có phòng chiếu tư liệu về quá trình phát triển ý tưởng thành thời trang, điêu khắc, âm nhạc và các hình thức nghệ thuật khác.
Chủ đề “Giới hạn mở” bắt nguồn từ trải nghiệm vượt qua những giới hạn sáng tạo của Cường Đàm, được thể hiện trong AETHER qua sự kết hợp giữa thời trang và điêu khắc. Đây cũng là dấu mốc công bố định hướng thương hiệu mới của CDAM - xây dựng một hệ sinh thái nơi các dòng sản phẩm, thực hành nghệ thuật và ngôn ngữ sáng tạo cùng tồn tại thống nhất.
